儿童戏剧，是照进少年儿童心灵深处的第一缕美育之光。党和国家始终将美育摆在培育时代新人的战略位置，而儿童剧正是践行“以美育人、以文化人”理念的重要载体与生动实践。

近日，上城区文化特派员张西琴化身“艺术引路人”，带领杭州市滨江第一小学的学生走进杭州时尚中心，打卡“剧想天开”儿童剧人物设计成果展。这场沉浸式艺术之旅，既满含艺术美感与科技趣味，更成为深耕美育、赋能青少年成长的生动实践，让文化传承与创意创新的种子在孩子们心中悄然生根发芽。

展览以儿童诗歌、神话为灵感核心，30位青年设计师围绕《老鼠嫁女》《琵琶行》《马兰花》等经典作品匠心打造，成功搭建起从文字想象到视觉艺术的桥梁。这些人物设计不仅紧扣剧情脉络，更巧妙融入鲜明的民族与地域特色：《老鼠嫁女》萃取贵州苗族银饰刺绣精髓，以紫黑为主色调搭配流苏裙摆，将鼠妈的娇俏灵动刻画得活灵活现；《马兰花》深挖蒙古族文化符号，马郎与小兰的服饰提取蒙古袍、云纹刺绣元素，恶狼造型则融入萨满黑狼图腾，草原信仰与剧情冲突在服饰上形成强烈视觉张力。与此同时，AI+3D建模、智能纹样再生等科技手段的创新运用，让传统与现代在设计中碰撞出奇妙火花——《马兰花》创作中，设计师借助“AI+3D”技术实现传统纹样的数字再生，精准还原民族服饰的细节肌理；多部作品的版型优化也依托智能建模，让人物的舞台呈现效果更贴合角色动作。

在上城区文化特派员张西琴的介绍下，孩子们的好奇心被彻底点燃。在《老鼠嫁女》展区，大家围着手稿追问苗族刺绣的寓意；看到《琵琶行》的服饰配色变化，有同学主动分享自己对诗句的理解。张西琴为孩子们搭建起通往专业艺术领域的桥梁，她结合展品细致拆解设计背后的文化内涵与创作逻辑，让孩子们读懂蒙古族图腾、唐代服饰形制如何与剧情深度融合，明白AI技术如何为传统纹样数字再生赋能。

“原来一件儿童剧的衣服里藏着这么多故事！”“AI居然能帮设计师做这么多事，太神奇了！”返程路上，孩子们仍对观展发现热烈讨论，沉浸式的艺术熏陶不仅丰富了他们的课余文化生活，更在潜移默化中培养了创新思维与文化自信，为青少年全面发展注入了强劲的艺术动能。

此次活动由浙江传媒学院、区文商旅集团、采荷街道社区学校、采荷街道文化站联动赋能，展览不仅打破了传统艺术展的单一叙事，构建了一个“文化—艺术—心理—科技”四维交织的叙事场，让孩子们领略了儿童剧人物艺术魅力，更让他们读懂了传统文化与现代科技结合的无限可能。

采荷街道社区学校负责人、上城区文化特派员张西琴表示，未来将继续携手优质联动单位，链接更多文化资源，让青少年在沉浸式体验中持续感受艺术与文化的交融之美。（上城区采荷街道社区学校 张西琴）